Presentación Ediciones Primigenio

Aunque yo no estaré físicamente.

Hoy toca hacer un poco de spam de este evento de fin de semana en el que aunque me toca perderme, he tenido algo que ver, pues he sido el que consiguió el contacto y la mediación (y probado los juegos a presentar).

El sábado 3 de junio, en FNAC Bilbao (Alameda Urquijo 4), a las 19:00, Abaco llevará a cabo la presentación de varios juegos de la pequeña editorial Ediciones Primigenio, con mesas donde podréis ver y probar los siguientes juegos:

-Aloha Pioja: juego de cartas donde cada jugador representa a una tribu de piojos Hawaiianos. Jugando con vuestros piojos intentaréis conseguir la victoria en cada uno de los pelos de Pualani. ¡Jugadlos sabiamente y al final de la partida el jugador que tenga más pelos y más limpios será el vencedor!

-Crónicas: juego de bazas de ambientación fantásica, donde cada carta tiene una habilidad y los requisitos para ganar la baza cambian entre mano y mano. A veces necesitarás reunir muchos aliados de una facción específica. Otras veces no. A veces necesitarás reclutar aliados malvados. Otras veces evitas su compañía.

-Poli bueno poli malo:  En “Poli Bueno Poli Malo” cada jugador encarnará a un policía en una comisaría corrupta. Algunos de vosotros seréis policías corruptos liderados por un capo, otros seréis policías legales liderados por un Agente Secreto. Durante la partida deberás localizar a tus compañeros de equipo y conseguir acabar con el líder del equipo contrario antes de que estos acaben con tu líder.

-Santiago: En Santiago los jugadores se convierten en dueños de una plantación en la que cultivan plátanos, pimientos rojos, sandías, uvas y cocos. Como no se puede cultivar nada sin agua, los jugadores tendrán que regar sus cultivos. Si no consiguen hacerlo, sus plantaciones se secarán y no les reportarán beneficios. Amplía tus plantaciones, riégalas y transforma tus cultivos en valiosos escudos. El ganador es el jugador con más puntos al final del juego.

Se acerca el día del Rol Gratis 2017

Especial dungeoneo.

Hoy la editorial Nosolorol anunciaba que el tercer sábado de junio (17), y por tercer año consecutivo, publicará el volumen 3 de Rol Gratis, el libreto con aventuras de diversos juegos de la editorial y que, como su nombre indica, es gratuito. La noticia me hace especial ilusión, pues una de las aventuras que aparecerán será "La costa de la Espada", partida que escribí para Fate Acelerado, en la que los personajes interpretan a la Centuria A.

La noticia entera se puede ver aquí.

Lunes sin Ministerio

Pues esta puerta no es.

Los lunes eran menos lunes cuando había capítulo del Ministerio del Tiempo, mas esta tercera temporada habrá que cambiar el chip, pues los capítulos vendrán en jueves. Así que este lunes, huérfano de Ministerio, es el preludio a lo nuevo que viene.

¡Calentando motores con ilusión!

Fin de semana con... D&D

¿Quién me iba a decir que acabaría jugando a Dragonlance?

Sin más dilaciones, y a lo fácil, reseña del fin de semana. El viernes por la tarde al gimnasio y por la noche un rato a la lonja a estar de charleta y arreglar el mundo. El plan original era ir al cine, pero al no encontrar ninguna propuesta interesante, en eso quedó la cosa.

Sábado por la mañana una de no hacer nada y por la tarde juegos de mesa: el simpático y mucho más profundo de lo que parece Dungeon Petz, donde no consigo ganar. Por la noche cena, algo de charleta y a casa.

Domingo por la mañana un largo paseo antes de comer y por la tarde partida de rol, empezando campaña de... D&D. Sí, no es que me prodigue mucho con este clásico del rol, y creo que llevaba fácil 15 años sin jugar. Pero a veces hay que variar. 

Y más o menos eso es lo que ha dado de sí. Tranquilito.

Banda Sonora de "El señor de los anillos"

Me deja sin palabras.

Pese a decir, como acabo de decir, que me deja sin palabras, no puedo sino alabar este vídeo que me ha parecido fascinante, pues desgrana con un grado de detalle esta banda sonora, que si ya de antes me gustaba mucho, ahora me parece una verdadera obra de arte. Yo me quedaba en "suena bonito, me gusta", y esto me ha dejado clavado a la silla.

Y por si alguien se queda con ganas de más, aquí la segunda parte:

¡Ahora, a por el Retorno del Rey!

Demonios tus ojos

Ofelia creció.

No me voy a detener a hablar sobre la epatante belleza de Ivana Baquero (sí, la niña del Laberinto del Fauno), sobre la que podría tirarme hablando horas, pero tampoco podía no mencionarla, pues no es comentario frívolo, ya que es un elemento importante en la trama.

Esta película cuenta la historia de un cineasta (Eduardo Noriega, que no es Eduardo Noriega sino Julio Perillán, pero me pasé la película convencido de que era él, así que me referiré a él como "Eduardo Noriega"), acostumbrado a hacer lo que quiere con la vida de los demás, que un día viendo porno se encuentra con un vídeo de su hermana pequeña Aurora (Ivana Barquero), a la que hace mucho que no ve, y decide plantarse en España para visitarla. 

Noriega, que tiene una malsana obsesión con Aurora (y no me refiero a lo de desearla sexualmente, que eso si es una cosa entre adultos, no me voy a meter), tiene la feliz idea de instalar una cámara en su habitación para espiarla. Mientras duerme, mientras estudia, mientras se pasea en ropa interior por la casa, se lo monta con su novio... y llámenme mojigato, pero eso de instalar cámaras ocultas en habitaciones ajenas, me parece feo.

Ahí hay una historia turbulenta de que si incesto, que si no (no nos vamos a poner aquí a contar la película entera), que obviamente tiene sus consecuencias. A ver, insisto en que a mí me parece bien que si son mayorcitos hagan lo que quieran, pero hay que admitir que socialmente es un marrón, y que no todo el mundo lo ve igual. Y eso se muestra en la película.

Como ya dije, no me voy a poner a contar el argumento, por una parte por no andar con spoilers, y por otra porque es una de esa películas que, lo voy a confesar, no he sido capaz de entender. Es decir, la historia se va siguiendo bien, pero con la escena final y su alusión a cierta película, así como el hirsuto regalo que uno de los personajes recibe en un sobre (y esto ni tan mal), me quedé con la cara de "¿me lo expliquen?".

Sin embargo, para mí el verdadero giro de guión fue ver en los créditos que el protagonista no fuera Eduardo Noriega.

Sobre Manchester... ¿United?

Ser idiota: definición gráfica.

El otro día se cometió un grave atentado en Manchester, en el que perdieron la vida varias personas. Calificaciones sobre los hechos las voy a omitir, pues no son objeto de esta entrada. Esto va para valorar el vídeo de arriba, en el que el presentador de "El Cascabel", Antonio Jiménez, consigue caer tan bajo que hace que Francisco Marhuenda parezca una persona razonable.

La cosa, que se puede ver en el vídeo, es la siguiente:al principio le dan la noticia y pregunta si el sitio donde se ha cometido el atentado es el estadio del Manchester o uno de conciertos, a lo que el corresponsal pasa de la pregunta y le empieza a contar que no se sabe muy bien si bomba, tiroteos o qué. Entonces Antonio Jiménez vuelve a la carga, y empieza a decir decir "a los que somos futboleros nos interesa saber". El corresponsal se queda con cara de "no me creo que me esté preguntando eso" y Marhuenda interviene para decirle "hombre, hay cosas más importantes del fútbol", pero Jiménez insiste en que "el fútbol es lo más grande, y sobre todo el Real Madrid".

¿Cómo calificar a semejante sujeto? Que en primera instancia lo primero que se te ocurra sea preguntar si es el estadio del Manchester United puede ser una metedura de pata más o menos perdonable. Que sigas erre que erre con el tema empieza a dar muestras de imbecilidad. Que te señalen tu error y tu respuesta sea "el fútbol es lo más importante" es síntoma inequívoco de que algo no te funciona bien en la cabeza. Tanto si ha sido por soltarla sin pensar, como si ha sido algo meditado ("voy a soltar esta gracieta, que quedará genial") me parece, por ser suave, de una torpeza periodística brutal, incluso poniéndome en la cabeza del perfil habitual de espectador de TV13.

Arriba queda, pues, el vídeo. Cada cuál que opine lo que considere oportuno.

De excursión con el trabajo

Con más gente, pero sin caballos.

Ayer tocaba romper un poco la rutina de expedientes y despachos para salir un poco al aire libre y hacer "trabajo de campo". Esto es debido a que en la sección en la que trabajo llevamos, entre otras cosas, el control de los centros de inclusión (para los rezagados, hace tiempo que no llevamos la RGI, para los muy rezagados, hace casi 10 años que dejé de ser abogado) y estamos en temporada de visitas a centros, para inspeccionarlos in situ, poner caras a los nombres y ver cómo funcionan. Y ayer me tocó unirme al grupo de inspección (trabajadores sociales, jefes y un par de administrativos).

Tocó, pues, subir primero a Santutxu, donde nos enseñaron un centro residencial y uno de día, nos explicaron las labores de la asociación, el funcionamiento de los centros, las instalaciones... cosas que está bien ver, pues permite tener otra visión más allá del Word y el Excel en la cuál a veces los usuarios acaban siendo solo líneas en un programa informático y los centros de inclusión códigos en una hoja de cálculo. No es que conocer los centros me vaya a hacer desempeñar mejor o peor mi trabajo, pero me sirve para saber un poco en qué se materializa.

De Santutxu nos fuimos a la famosa calle Cortes, donde proseguía la ruta, con el taller ocupacional donde los usuarios aprendían a hacer cosas, como arreglar bicicletas (que nadie piense cosas raras, estas entidades no tienen ningún ánimo de lucro), y una vez hecha la visita, recorrimos toda la calle Cortes para volver a la oficina en Zabalburu. Creo que era la primera vez que transitaba esa calle y me da que la última. Bilbao tiene muy poquitas zonas que me desasosieguen, y la calle Cortes consiguió ser una de ellas. Que a las 12 del mediodía y en un grupo de 20, bien, pero de noche... ahí no me meto ni borracho.

Noche de Venganza

Traducirlo por algo que tuviera que ver con el título original y la película estaba de más.

Una película de Liam Neeson sin Liam Neeson, una película de acción, malos muy malos y muchos tiros, que de haberse hecho en los 90 la habría protagonizado Wesley Snipes.

Noche de Venganza (aunque nadie se vengue de nadie) es una película sobre policías corruptos (o de bomberos corruptos, a juzgar por algunas ideas que tienen algunos de los personajes) en la que el robo de un gran alijo de droga y el secuestro del hijo de un policía son las causas que desembocan el caos en un casino de las vegas, con todos y cada uno de los clichés del género, incluido el de que los personajes sean todos idiotas.

Creo que no hay una sola decisión que tomen los personajes principales que tenga el más mínimo sentido. Desde dejar 25 kilos de cocaína y una pistola por ahí tirados, donde los puede coger cualquiera, a dejar esa droga en una taquilla, donde puede cogerla cualquiera, a intentar hacer pasar 25 kilos de azúcar por cocaína. O cuando tienes que irte rápidamente del casino sin que te maten, desde el vestíbulo principal, meterte a la cocina y el garaje para que puedan perseguirte en condiciones, no sea que yéndote por la puerta principal y llena de testigos puedas salir a la calle. O cuando sabes quién es el malo, a tu espalda y armado, en vez de llegar a comisaría y detenerlo... ¡haz que descubra que le has pillado! O una que me encantó: somos una enfermera altamente cualificada y un adolescente asustado. Tenemos un herido de bala, que la enfermera vaya a pedir ayuda mientras el chaval evita que se les muera el paciente. ¡Bravo!

No llega a niveles de Flashforward, pero sí que por momentos cae en el ridículo. Escenas muy chulas de acción, que a pesar de su nula credibilidad (algunos deus exes, además de imposibles son excesivamente predecibles) son divertidas, pues esto al fin y al cabo no busca otra cosa que ser una película de acción a base de clichés. Y en ese contexto, pues entretiene.

Fin de semana: empieza la temporada de playa

Foto a traición.

Vuelve el calor, y eso suele implicar excursiones a la playa. Pero ya que estamos, hablaré del fin de semana, como suele ser habitual los domingos a esta hora.

El viernes al salir del trabajo unas pizzas antes de la partida, pues habíamos quedado pronto para seguir con la campaña e Vampiro: Edad Oscura, la cuál llevaba ya tiempo abandonada. Al acabar, me doy un garbeo hasta el Zubiarte, con el ánimo de ver la decepcionante Alien Covenant, de la que ya hablé aquí ayer.

Sábado día de excursión, en Castro, con paseo por el puerto, comer hamburguesa, siesta, paseo por la playa, helado... todo muy estresante y agotador. Bueno, algo cansado sí, que al volver a Bilbao me retiro y dedico un par de horillas al Civilization VI.

Domingo día de andar y cine. Después de comer me acerco, vía metro, a Max Ocio, para acabar viendo Noche de Venzagnza (ya la reseñaré, como suelo hacer) y para volver me pego el paseo, que no es para tanto. Hora y media después de salir de allí ya estoy en la lonja, donde jugamos juegos de mesa ligeros, Secret Hitler y Time´s Up, antes de recoger el chiringuito y tocar retirada. Mañana es día de labor.

Alien Covenant

El Guernica de H.R. Giger.

Secuela de Prometheus, que a su vez es precuela de Alien: El Octavo Pasajero, Alien Covenant es otro fallido intento cinematográfico de expandir el unverso de los xenomorfos y la poderosa corporación Weyland Yutani.

Es fallida, entre otras cosas, porque no sabe a lo que juega. Cuando en 1979 Ridley Scott sacaba la primera película de la franquicia, daba una interesante perspectiva al cine de terror, que en su secuela Aliens, sentaba un precedente para el cine de acción. Aquí intenta tocar un poco de cada palo, intentando irse además por lo filosófico, quedando un refrito extraño que no se decanta por un lado ni por el otro, y lo que es peor, no consigue captar el interés porque además a ratos es aburrida. Y encima tampoco consigue captarlo porque la mayoría de los personajes, sosos y planos (si acaso se salva Tennessee, al que con el cliché de cowboy espacial tratan de dar un poco de personalidad), importan una mierda, y su inminente muerte horrible se convierte en un acto de mero trámite.

Pero es que además la suspensión de la incredulidad baila hasta caerse, y si ya a Prometheus se le criticaba la estupidez de los protagonistas, aquí tenemos una película que directamente va de gente que se merece lo que le pase. "Oh, un planeta desconocido, salgamos sin protección, a pisar y toquetear todo, a manos desnudas". En serio, creo que salvo frotarse los genitales contra un árbol, hacen todo lo que NO hay que hacer.  

Eso, unido a un villano que más que interesante es cansino (con detalles, además, que supuestamente dan personalidad y solo resultan absurdos, como ese sintético al que le crece el pelo hasta hacerse grunge) convierte este experimento en una película a evitar, y que más allá de intentar ahondar un poco más en los orígenes de la saga, aporta muy poquito. Y ni siquiera eso, pues resulta ser completamente irrespetuosa con sus propias reglas (tiempo de gestación de un xenomorfo: arbitrario y aleatorio) y si ya de por sí el puzzle encajaba mal, con eso termina de volcar la mesa y tirarlo todo por el suelo.

Se medio salva en algunas escenas que parecen homenajear a las películas clásicas de Alien, pero en cuanto se desvía de ahí... agua. Sigourney Weaver debe de estar llorando en una esquina. Eso, o acariciando su gato mientras ríe.

Y digo yo, que puestos a hacerla mala, al menos Ridley Scott se podría haber molestado en hacerla entretenida. 

La guerra de los pájaros

En el país donde todo mata.

Antes de empezar debo empezar diciendo que este texto no es mío, sino del tuitero @Kokarro, que lo publicó aquí, pero me pareció tan genial que me he visto obligado a recopilarlo de forma que sea más fácil de leer, y así compartirlo con el mundo.

¿Os sabéis la de cuando en 1932 Australia le declaró la guerra a unos pájaros, Y PERDIÓ? 

Yo ya os conozco, y queréis que empiece hablando de los pájaros, pero antes os tengo que contar toda esa movida del contexto histórico. La historia empieza con el final de la Primera Guerra Mundial, que es como la segunda pero no en plan de que Spielberg te haga una peli.

Tras la guerra, el gobierno australiano dio a muchos veteranos tierras en el oeste de Australia para que tuvieran su granja de Pin y Pon. Suena muy bien, pero en la mayoría de casos tener tierras ahí era como cuando por Navidad te regalan calzoncillos, porque era un páramo. ¿Sabéis qué era una puta mierda también? La Gran Depresión del 29. El Gobierno les dijo a los granjeros de ahí que tenían que plantar trigo. Suculento y delicioso trigo. Pero vamos que da igual porque a estos tíos les prometieron unos subsidios que no llegaban nunca. De momento el gobierno te ha dado unas tierras que no las querrías ni para tu peor enemigo, te fuerza a plantar trigo, y luego no te paga. 

Y entonces... LLEGARON. 20.000 EMÚES, CHAVALES, CON HAMBRE EN LA MIRADA, Y CRUELDAD EN EL CORAZÓN.

Nota para los despistados: el emú es el de la izquierda. Es como un avestruz pero como que además es una mente militar brillante.

Aparte de que eran VEINTEMIL, hay otro problema: los emúes no comen en plan como tu prima, la que mancha un poco el plato y ya está llena. Iban por ahí devorando todo a su paso, y cargándose las cosechas de mierda en las tierras de mierda de estos pobres veteranos. 

Un comité de granjeros decidió, porque eran veteranos y les sonaba todavía lo de la guerra, que había que llamar AL MINISTERIO DE DEFENSA. Fueron a donde Sir George Pearce, Ministro de Defensa de la época, y le dijeron que tenían un plan: AMETRALLADORAS.

George Pearce, que es este señor de la foto, les dijo que sonaba bien el tema, y llegaron a un acuerdo:

Les dijo que no les iba a dar ametralladoras a los granjeros (lo cual tal vez hubiera sido mejor) y las usarían soldados. Los granjeros les darían casa y comida y pagarían la munición. 

A estas alturas, sí a todo porque los emúes se habían aliado con LOS CONEJOS. ¿Cómo? Pues muy fácil. Al pasearse con sus 40.000 patazas, se cargaban vallas que daban paso a los conejos, que atacaban en plan Blitzkrieg. Pearce, infeliz de él, daba por hecho que los emúes serían un blanco fácil, porque no había mirado a los ojos a esa horda de la destrucción.

Incluso contrataron a un camarógrafo para que grabase la ESPECTACULAR VICTORIA.

Pensaban que así se anotarían un tanto como salvadores de los granjeros, pero ya os he adelantado que de eso nanay. La operación militar empezó el 2 de noviembre de 1932 a cargo del Mayor Meredith de la 7.ª Batería Pesada de la Real Artillería Australiana. Los medios además dijeron que el cuerpo de Caballería australiano quería a los emúes para DECORAR SUS CASCOS, en plan trofeo de guerra. Total, que el 2 de noviembre se divisa una bandada de unos 50 pájaros infernales, ahí, acechando, o haciendo movidas de pájaro. 

Los australianos intentaron una emboscada, entre militares y granjeros, pero fueron detectados. Claro, las ametralladoras de entonces tenían bastante poco rango, no te podías poner a disparar desde Perth, tenías que estar cerquita. Y dispararon y fallaron trágicamente, y dieron a dos o tres. El resto se convirtieron en un huracán de plumas y se dispersaron. 

Los australianos, que no esperaban tácticas de distracción tan avanzadas, se pasaron el resto del día buscando emúes, y mataron a 12. Es un buen momento para recordaros que hablamos de 20.000 emúes, y además los militares contaban con 10.000 balas. Mal calculado ya de base. Total, que el día que estrenaban ametralladora se cargan a menos de una veintena de emúes. Las pérdidas de virginidad suelen ser así.

Aquí, las declaraciones de un soldado tras sentir en su propia carne el terror que inspiraba la superioridad Emú.

Los australianos, tras su humillante despliegue inicial, sacaron su ARMA SECRETA: CAMIONES CON AMETRALLADORAS. Claro, el plan en tu mente y en la mía es de puta madre, tú ahí al más puro estilo Mad Max ametrallando emúes mientras suena Sabaton. 

El tema es que los emúes ERAN MÁS RÁPIDOS QUE LOS CAMIONES, eso y que la suspensión hacía que dispararan en plan Michael J. Fox. 

No sólo eso: de entre las filas emú se alzó un mártir que tras ser atropellado quedó atascado en el camión y este se CHOCÓ CONTRA UNA VALLA. Para más risotada, un detalle es que en los informes oficiales del Mayor Meredith este destacó que los australianos no sufrieron bajas. Para el 8 de noviembre habían gastado 2500 de sus 10000 balas, y mataron 200 emúes. Yo soy de letras, pero son un porrón de balas por bicho. El Mayor Meredith pronto vio que los emúes eran un enemigo formidable. ¿Os acordáis del mártir del camión? En su cadaver había cinco balas. El Mayor Meredith dijo lo siguiente sobre los emúes, diciendo que eran COMO TANQUES PERO EN PÁJARO.

¿Sabéis qué pasó al final? Que tocó época de cosecha de lo poco que habían dejado sin comerse los emúes, y ya no quedaba trigo. Tras su victoria total, se dispersaron como una neblina misteriosa, y se marcharon por ahí, a reproducirse y parecer dinosaurios. 

Los granjeros volvieron a pedir ayuda militar en 1934, 1943 y 1948, pero se rechazó porque el ejército vio que el enemigo era imparable. En 1934, en 6 meses los granjeros mataron más de 57.000 emúes.

Pero incluso así, en este mapa veis en rojo las zonas de Australia que siguen llenas de emúes. La conquista es casi total.

Además, el emú es junto con el canguro EL ANIMAL NACIONAL DE AUSTRALIA, lo cual deja bien claro quién es el dueño de la nación realmente. Quiero terminar este hilo dedicándoselo a las más de 57.000 víctimas del genocidio emú, asesinadas por el colonialismo. Never forget.

Plan de Fuga

Ni el robo perfecto ni, desde luego, la película perfecta.

A título de curiosidad, esta película tiene el honor de ser la primera que veo en el cine habiéndome presentado al casting. No me cogieron, que habría presumido de ello, pero fue divertido. De hecho, casi diría que fue mejor el casting que la película, pues ha resultado bastante decepcionante.

La presencia de Luis Tosar y Javier Gutiérrez es un poderoso reclamo, y de hecho son sin duda lo mejor de la película, aunque por sí solos no alcanzan a levantar el despropósito. También era un aliciente ver qué tal se desenvolvía Alain Hernández (El Rey Tuerto) en una película seria, pero parece que el chico solo tiene un registro, y lo que funciona muy bien como parodia de poli impasible y superduro no encaja tanto si la cosa va de protagonziar drama.

La dirección también es chapudera y la película va claramente de más a menos, con un punto de inflexión muy claro en el que la coherencia se empieza a diluir y va desembocando hacia un despropósito digno de aparecer en la era dorada de la serie Flashforward, en la que solo se buscaba el constante golpe de efecto pero sin que nada tuviera el más mínimo sentido. Las motivaciones de los personajes son caóticas o inexistentes y la dirección de diálogos deja ver demasiados huecos (¿en serio, lo de que las líneas de un actor tengan que ver con lo que le acaban de decir, qué tal? ¿y quién se refiere a su amigo del alma como "amigo, amigo", con todo de vendemecheros rumano?

La película tenía bastante buena pinta y el comienzo tiene su pase, con algunas escenas que son incluso buenas, y unos diálogos realmente ingeniosos. Pero es un castillo sin cimientos que se derrumba en cuanto comienza a soplar el aire, como si hubiera empezado con un sprint y se hubiera quedado rápidamente sin fondo. Y una vez que se cae, solo puede rodar hacia abajo, con un desenlace que casi da un poquito de vergüenza ajena.

¿Lo positivo? Que al estar rodada en Bilbao y Barakaldo pude ver muchos sitios que me resultaban familiares, y pocas películas permiten ver coches de la Policía Nacional aparcados en frente de Sabinetxea, sede del PNV.

El vídeo de los Sagaz

De nuestra actuación de marzo en Bilborrock.

Vuelve Master of None

Sono tornato!

No sé qué tiene esta serie, pero me enamora. Ya comenté hace un año que la ví y me gustó mucho. Es más, es una de esas series que la disfrutas mientras la ves y luego te deja un regusto muy amable. 

Pues el viernes empezó, pillándome un poco sorpresa, la segunda temporada, que por lo poco que he visto, sigue siendo igual de encantadora y entrañable que la primera, con algún momento que incluso estuvo cerca de sacarme la lagrimilla.

Y aprovechando que de retornos va la cosa, este viernes, 19 de mayo, vuelve nuestra otra amiga de Netflix, Kimmy Schmidt (aunque la segunda temporada he de decir que me pareció algo flojita).

Guardián y verdugo

Defensa y acusación.

Basada en hechos reales, nos cuenta la historia de un funcionario de prisiones en la Sudáfrica de 1987 (la del Apartheid), al que un día se le va la cabeza y la emprende a balazos contra siete señores y se los carga. Y un prestigioso abogado penalista, activista anti pena de muerte, (un soberbio Steve Coogan) lucha por todos los medios para tratar la horca a su cliente.

Dejando claro desde el principio el qué, esta película ahonda en el por qué de los hechos, cómo alguien puede llegar a hacer eso, y el relato del reo, un chaval al que con 17 años ponen a trabajar en el corredor de la muerte, haciendo de las ejecuciones su rutina diaria, sirve para enseñar, con algo de truculencia, el funcionamiento del corredor de la muerte de una cárcel sudafricana de la época.

Lo que tenemos es una interesante, pero cruda, película judicial, y un alegato contra la pena de muerte, que nos va intercalando escenas del juicio con flashbacks que cuentan la historia de fondo. No ha tenido, según veo, grandes críticas, pero a mí me ha parecido una película más que correcta, con una historia interesante, una resolución ágil y muy buenas actuaciones. El trailer me vendió la película desde el principio y el resultado no me decepcionó.

Eurotxupito 2017

La paupérrima cosecha.

El tema del día, Eurovisión, es también la excusa con la que nos juntamos unos cuántos una vez al año para beber chupitos a saco y pasar un buen rato. Es el día del Eurotxupito, esa hermosa tradición que empezó el año de Chikilicuatre y lleva ya diez ediciones.

Quiso el sorteo que mi país elegido fuera Italia. Arrivederci hígado, pues era la gran favoritísima, la que iba a ganar sí o sí. Pero los comienzos no fueron nada buenos, con mucha anotación intermedia que le permitía estar más o menos arriba en la clasificación, pero nada de beber. Hasta el punto de que hasta 6-7 países después de empezar, no vino el primero.

Luego la cosa iba mejorando, con una buena racha que si bien no parecía servir para destronar a la sorprendente Portugal, me iba a quitar la sed. Pero nada, volvíamos a las anotaciones mediocres, que acabaron por dejar a Italia, la que iba a arrasar en las votaciones, en un deshonroso, y sobre todo sobrio, sexto lugar.

Bueno, al menos no me tocó España.

Eurotxupitoday

¿Qué país nos deparará la fortuna?

Top Boy

Personajes de la primera temporada.

Una serie muy poco conocida y que descubrí un poco por casualidad, que empece a ver por algunas críticas que la comparaban un poco con la maravillosa The Wire. Es cierto, y se nota, que la serie de David Simon es una de las fuentes de las que bebe, e incluso a ratos sabe a lo mismo. Pero se queda por el camino.

Top Boy es la historia del ascenso al poder de Dushane, un matón del tres al cuarto en un barrio pobre del Londres más deprimido, ese Londres neodickensiano de drogas y viviendas sociales, en el que la calle da leccions duras a quienes sean lo suficientemente duros como para aprenderlas. Nos cuenta también la historia de Ra´Nell, un chaval que tiene que lidiar con los problemas de salud de su madre y las tentaciones de pasarse al lado oscuro de la línea del crimen y el dinero fácil.

Muy bien ambientada y con personajes atractivos y creíbles, pero una serie que se queda coja, por incompleta. Es muy corta, lo que en sí no es malo, pero sí que hace que se quede un poco a medias, con tramas que se quedan colgando, y es el de ser un poco inconsistente su mayor defecto.

Buenas hechuras pero sensación de gatillazo, hacen que Top Boy sea una serie que se disfruta mucho, pero que hace pensar lo que podría haber sido.

Gimnetflix

Algo así debo de parecer en el gimnasio.

Podría decirse que esta entrada es una mejora de esta, pues lo de ver series mientras hago el hamster en las máquinas del gimnasio ya lo hacía hace 4 años. Así vi, por ejemplo, Mad Men, Utopia, o Breaking Bad. Sin embargo, los tiempos avanzan y ahora no tiro de Tablet, sino de móvil+Netflix, con la diferencia fundamental de que en vez de descargar el capítulo concreto para ver, ahora elijo in situ lo que me apetece en ese momento (lo de usar Tablet+Netflix no sería mala idea, pero la pobre está para el arrastre). 

De esta manera, mientras mis piernas hacen kilómetros, puedo dedicarme por ejemplo a ver capítulos del Príncipe de Bel Air (así, de pensar), y el rato se hace más entretenido.

Cartel "Como gustéis"

En el sitio habitual.

El Círculo

Tom Hanks, en uno de los papeles más abofeteables de su carrera.

No confundir con la película "Círculo" que se puede ver en Netflix, El Círculo es una de esas películas que bien podrían pasar por capítulo largo de Black Mirror, pues toca directamente, y desde la misma perspectiva de ciencia-ficción cercana, los efectos de la tecnología en la sociedad, con inquietante resultado.

En ella Emma Watson es Mae, una talentosa y trabajadora chica que entra a trabajar a Circle, la empresa que nace de meter en la batidora Google, Apple, Facebook y Microsoft, ese conglomerado tecnológico con líder visionario, centro de trabajo new new age y las ganas y los medios para cambiar el mundo.

Pero esa empresa que parece tan chachipiruli resulta ser poco menos que una secta. De sonrisa y palmadita, pero secta, donde cada movimiento y respiración es controlado, y nada puede hacerse sin que lo sepa el jefe, el genio del marketing y la tecnología, Eamon Bailey (Tom Hanks), al que dan ganas de dar bofetadas cuando sale. Y no por una mala actuación de Hanks, ni mucho menos, sino porque el personaje es totalmente insufrible, un narcisista de esos que tienen una erección cada vez que se escuchan hablar a sí mismos.

Siguiendo fiel a los clichés, la protagonista irá descubriendo el terrible plan, que no es otro que erradicar la privacidad de las personas, convirtiendo el mundo en un show de Truman a gran escala, suprimiendo conceptos como "contraseña" o "secreto", con un discurso que cualquier Gobierno distópico firmaría mientras se frota las manos: "solo los malos tienen algo que esconder". 

En ese sentido, la película resulta inquietante, y tiene momentos que merecen muchísimo la pena, con algunos que retratan muy bien al ser humano (ciberlinchamientos: la enfermedad del S. XXI). Lo malo, que a ratos se llegaba a hacer un tanto plomiza y que en otros la suspensión de la incredulidad se iba al garete (vale que Hermione es muy lista, pero tanto...), y el final, aunque se ve que la película tenía más o menos claro a dónde ir, el cómo se llega hasta ahí es un poco "porque sí". Sin contar con alguna cosa que daba algo de vergüencita ajena. (¡Derribemos una dictadura con 8 millones de likes!)

A lo mejor no habría sido tan mala idea que en vez de una película de dos horas hubiera sido un episodio de Black Mirror.

Fin de semana renovando cargos

Es la del año pasado, que de este no he encontrado.

Solución exprés de domingo noche: narrar el fin de semana. Lo de siempre, vaya, pero en corto.

Nos vamos al viernes. Por la tarde al gimnsio a quemar calorías y luego al mercado "romano" de Basurto. Los típicos tenderetes de mercado romano, aunque poca cosa. De ahí cena ligera, unas cañas y a casa.

El sábado por la mañana cometo el error de comprar el Civilziation VI, lo que no me impide ir a la reunión de Abaco, con su correspondiente renovación de junta directiva, en la que soy reelegido para el cargo de Community Manager. Y a la noche, ya que estamos ahí, aprovechamos para terminar el decepcionante tercer episodio de T.I.M.E. Stories (Profecía de Dragones).

Hoy domingo, una de cine (El Círculo), una partida de Star Wars Rebellion en la que los dados me derrotan y luego unas cañas antes de retirarme al sofá a ver un episodio de Top Boy. Eso ha sido todo, más o menos.

Cayó el Civilization VI

He sido débil.

Salió en octubre y he estado resistiéndome, pero ante la última oferta de Steam (-33%) he acabado por rendirme a mi destino y finalmente me he comprado la sexta entrega de una de las mejores sagas de videojuegos, pero a la vez un peligroso sumidero de tiempo.

He de decir verdad que cuando probé la demo gratuita se me hizo un poco decepcionante, pero también es verdad que estando tan capada se comía la gracia del juego, que es hacer un poco lo que te dé la gana, así que a ver qué tal la versión completa.

Voy a probarlo ahora, un par de turnos nada más...

[Rol] Muerte de personajes

Sean Bean, todo un experto en la materia.

Un tema muy recurrente de discusión en foros de rol es el de la muerte de los personajes jugadores.

Hay directores de juego que son muy dados a matar personajes jugadores y otros que menos. Los hay que obedecen ciegamente a los dados y si estos muestran un pulgar hacia abajo, deciden que las reglas mandan y es lo que hay, mientras que otros son menos dados a ello. Yo en este tema sostengo una postura completamente radical, que es que ningún personaje debería morir a menos que el jugador que lo interpreta esté de acuerdo. 

Y me da igual lo que digan las reglas o los dados. Cuando dirijo nunca mato personajes. ¿Por qué? Pues porque matar un PJ significa obligar a un jugador a cambiar de personaje, un personaje con el que tal vez esté a gusto. Además, no aporta absolutamente nada y solo puede servir para desvirtuar las partidas (y según cómo se produzca, generar malos rollos, que también lo he visto).

Suelen argumentarme a esto que si los personajes tienen inmunidad de guión no hay emoción y las partidas se vuelven aburridas. ¿En serio? ¿De verdad en un juego que va de imaginarse cosas hace falta que exista la probabilidad aleatoria de perder el personaje para poder disfrutar? ¿Es que no son capaces de imaginar, como imaginan otras cosas, que su personaje está en un peligro real?

También suelen decir que si saben que no van a morir, no se toman la partida tan en serio. Eso será, digo yo, culpa del jugador, y no voy a decirle yo a nadie cómo tiene que jugar, pero eso en mi pueblo se llama metajuego. Yo, francamente, creo que lejos de mejorar nada, una campaña en la que los personajes puedan morir solo logra el efecto contrario: que se perciba a los personajes como elementos prescindibles y sean, en consecuencia, tomados menos en serio.

Obviamente esto es solo opinión, pero la libertad de acción hace que actúe en consecuencia, y por eso en las partidas que dirijo no mato PJs. Porque además me parece un coñazo, y porque parar la partida para ponerse a hacer un personaje nuevo e incrustarlo artificialmente en el grupo como si siempre hubiera estado ahí (¡hola Poochie!) me parece muchas veces ridículo.

¿Y como jugador? Pues si como Director de Juego tengo esta postura, como jugador no va a ser menos. Afortunadamente, partidas de una sola sesión (one shot) al margen, que yo sepa solo me ha pasado una vez que se me haya muerto un personaje en campaña. ¿Y qué pasó? Que muerto el personaje, se acabó la campaña. ¿Hubo algún tipo de enfado o mal rollo? Ni el más mínimo. Simplemente, para mí la campaña era la historia de ese personaje, y no tenía sentido seguirla con uno nuevo de pegote. Y si alguna vez pasa lo mismo, pues tomaría la misma decisión. Y tan amigos todos.

"¿Qué pasa si un jugador se dedica a hacer el cafre con su personaje?" suelen preguntar algunos.

Pues aquí la respuesta es bien simple: si se dedica a hacer el idiota o a reventar la partida, lo que procede es pedirle que se replantee su postura o invitarle a dejar la partida. Que yo no sé la media de edad de otros grupos de juego, pero se supone que mis jugadores son adultos formados, no niños a los que tenga que castigar quitándoles el juguete. La partida es lo que hay, si no les gusta. que no jueguen.

Vamos, que toda esta parrafada la podría haber resumido en: juego y dirijo a rol para divertirme, si algo creo que no va a contribuir a la diversión, no lo hago, y si creo que una partida no me va a gustar, no la juego.

Gimnasio strikes back

Do, que es gerundio.

¿Y por qué me meto yo en esto? Hace más o menos año y medio, cuando preví que me iba a tirar una época larga sin ir al gimnasio (necesitaba un descanso), tuve la prudencia de hacer lo que poca gente hace: darme de baja. Sí, sé que puede ser difícil de creer, pero yo he sido de esos que cuando dejan de ir al gimnasio se dan de baja. Soy un monstruo sin sentimientos, vale.

Pero aunque es algo horrible, cansado y atroz, en parte tenía mono. No tanto de ir, que es agotador, sino de ponerme un poco en forma, que el sedentarismo va dejando sus souvenirs en la zona abdominal, y cada vez cuesta más quitarlos, así que algo de ejercicio es sano. Pero no solo eso, y es algo que no creí que diría, que mi cuerpo a veces también me pedía ejercicio físico, y aunque la odio, echaba de menos esa sensación de acabar agotado tras corretear cual hamster en la cinta.

Así que me armé de valor, el viernes usé la sesión de prueba gratuita (hola, agujetas de fin de semana) y hoy ya me he apuntado, para meterme de lleno en el nada maravilloso mundo de las máquinas de sufrir.

Raspberryzando

25 años al pasado.

Poco a poco vamos montando la retroconsola y resolviendo problemas. Uno de los que me encontré, y que resolví el mismo viernes, fue el del sonido. Tengo la raspberry enchufada a una tele por HDMI, y no salía nada de ruido. Para ello investigué, y vi que la solución era abrir el archivo config.txt y añadirle al final hdmi_drive=2. Mano de santo.

Pero había otras pegas, sobre todo con la compilación que quería bajar, la de Nayin (o Nacho): no me cabía en la tarjeta microSD. Intenté bajar otras versiones de la misma, o incluso miré algún tutorial de reducir imágenes, que me sonaba a chino, así que opté por lo fácil: comprar otra microSD mejor. Mano de santo también.

Ahora el problema con el que me encuentro es que si bien en la nueva compilación hay muchos más juegos y plataformas, el catálogo de SNES de la otra, la de Lucifer Solrac, tiene títulos que me interesan y en la de Nacho no están, por lo que tendré que buscar ahora la forma de ponerlo a mi gusto. ¡Ya tenemos el siguiente desafío sobre la mesa!

Puente de mayo

Para cerrar el fin de semana.

Este tipo de entradas es más propia de domingo que de lunes, pero sigue siendo igual de socorrido reseñar el fin de semana para tener la entrada del día.

Mucho ya lo he ido contando, como el viernes, que después de salir un rato a correr (¡ejercicio, sí!), hubo una de cine y cena, con la divertidísima Guardianes de la Galaxia 2, y de ahí a casa.

El sábado por la mañana fue tranquilo, y a la tarde acabé yendo un poco de rebote a unas jornadas de rol que había en Santurtzi, donde acabo jugando el rol en vivo "Intrigas Palaciegas", que no es que me entusiasme. A la noche, una de salir de fiesta, a jugar un kinito a Iturribide (¡revival total!) con la gente de Arbolantxa, hasta altas horas de la mañana.

El domingo toca descansar, pero hay baloncesto en Miribilla, de modo que nada de quedarme en casa por la mañana. El partido bien, con victoria, y la tarde me la paso haciendo nada, en el sofá con la consola (entre la retropie y el NBA 2K15). A la noche, y por sacar un poco la cabeza a la calle, salgo a dar una vuelta y acabo en la lonja, jugando una partida de El Grande (juego de mesa llamado así).

Lunes, que no es lunes, hoy. Por la mañana nada reseñable, y por la tarde más de juegos de mesa, con victoriosa partida de La Guerra del Anillo y otra entrega del peculiar T.I.M.E. Stories, con el escenario "El Caso Marcy". Y eso ha sido más o menos todo, ahora este chip de lunes, aunque la semana empiece en martes.