Shelter: El protector

En realidad se llama "Shelter" a secas. Lo de "El protector" es el añadido español.

Jason Statham es un [FARERO] que vive en [LAS ISLAS HÉBRIDAS] y tiene [UN PASADO OSCURO]. Un día rescata a una niña de un naufragio y todo se tuerce cuando... Espera. ¿Pensabas que esto iba a ser la típica película de Jason Statham matando? Pues no. Sorprendentemente, Shelter se convierte en un perturbador thriller, en el que es un perturbado que secuestra a la niña, aprovechándose de que nadie sabe que está allí, iniciando un juego psicológico entre captor y víctima que...

Ja, ja, no. ¿Cómo va a hacer de malo Jason Statham? ¡Por favor! Después de ponernos los dientes largos durante cinco minutos en los que fantaseamos con que va a hacer algo distinto, en seguida vuelve a lo mismo. Statham en su vida anterior fue un [AGENTE RENEGADO DEL MI6] y todo se tuerce cuando [LO CONFUNDEN CON UN TERRORISTA], así que decide enfrentarse él solo a [AGENTES CORRUPTOS DEL MI6], matando a un montón de gente en el proceso.

Aquí tiene el añadido de que tiene que proteger a la niña, haciendo las cosas típicas que hace uno cuando tiene que proteger niñas, como meterlas en tiroteos, darles un arma de fuego de gran calibre cuando viene la brigada antiterrorista o entregarla a una banda de criminales internacionales. Que a mí, si me lo preguntan, me suena un poco raro, pero no soy yo el que se dedica a proteger niñas.

Por el camino también tiene que destapar una conspiración y enfrentarse al operativo del MI6 que ocupa su antiguo puesto, un psicópata que tiene a bien dedicarse a matar civiles como si su vida fuera una partida de GTA. Pero aquí no pasa nada, ya que en esta película en la que absolutamente nadie tiene un comportamiento medianamente lógico las autoridades obran en consecuencia, y ya puedes organizar un tiroteo con múltiples muertos en pleno centro de Londres, que nadie le va a dar la más mínima importancia.

Con la excepción de ese efímero momento en el que parecía que las cosas iban a ir por otros derroteros, esta película es exactamente lo que cabría esperar de ella. En lo bueno y en lo malo.

Empiezan las #omicron2026

Este año nos llevamos las tarjetas de los preinscritos ya preparadas.

Otro año más llega la Semana Santa, y con ella nuestras jornadas de ocio alternativo, que un año más vuelven a ser en el frontón Mimetiz de Zalla. También un año más tengo el turno de jueves a la mañana, que es cuando viene la mayoría de la gente, sobre todo los de la pernocta.

A diferencia de otros años no me voy a quedar a dormir en Zalla, ya que la pensión cerró y no he encontrado alojamintos alternativos. Y como no me apetece dormir en colchoneta, me iré a casa todos los días. Y si algún día me pasa que pierdo el último tren, haciendo cuentas me costaría lo mismo el taxi que una noche de hotel, de modo que no es tan terrible.

Sí es verdad que eso me ha a hacer estar un poco más desconectado del evento, a lo que se suma que el sábado por la tarde vendré para ver el Bilbao Basket-Unicaja, pero todo es probar. Y si resulta que luego echo en falta haber disfrutado más de las jornadas, ya me replantearé el año que viene las cosas. Pero de momento a pensar en la edición de 2026.

Proyect Hail Mary (película)

Una película redonda para un libro maravilloso.

Ya comenté hace poco en el blog lo mucho que me había gustado esta novela, así que esperaba con una mezcla de ilusión y miedo su adaptación cinematográfica. Tenía muchísimas ganas de ver en pantalla las andanzas de Ryland Grace, pero también con la duda de si serían fieles al material original o sería una de esas películas que coge el título, llama a su protagonista igual y se pasa las páginas por partes del cuerpo que no voy a mencionar en horario infantil.

Puedo decir con alegría que no fue el caso, y que esta película es sorprendentemente fiel a las sagradas escrituras, siendo prácticamente igual al libro y respetando tanto la historia como el tono, y los personajes son calcados a cómo me los había imaginado. Incluso las partes que más temía que fueran a cambiar las han respetado, y confieso que vi la película un poco como cuando veo un partido emocionante de baloncesto: disfrutando del viaje pero sufriendo por lo incierto del desenlace. Pero todo fue a buen puerto y el resultado ha sido para mí maravilloso.

Evidentemente han simplificado algunas cosas, ya que la película no puede desarrollar tanto tiempo a explicar los mecanismos mentales del protagonista y hay que tirar un poco de elipsis, pero tampoco era cuestión de hacer una película de 6 horas. 

La pega que tal vez podría ponerle, y que no sé si es tal, es que la película parece tan dirigida a quienes hemos leído el libro que puede haber alguna cosa puntual que no se termine de entender porque la dan demasiado por supuesta, pero como sí lo leí no puedo asegurarlo, es más una intuición.

Pero más allá de eso, para mí un peliculón que tiene serias posibilidades de encabezar el ranking de este año.

Altas capacidades

Alta capacidad de cagarla, para ser exactos.

Víctor García León, director de Selfie, nos vuelve a presentar una comedia de humor ácido en la que el mundo de los ricos se mecla con el más mundano. Pero si en aquella el protagonista era el niño pijo Bosco, obligado por las circunstancias a convivir con pobres, aquí los protagonistas son Gonzalo y Alicia, dos curritos que ven la posibilidad de matricular a su hijo Fer en un exclusivo colegio de hijos de millonarios y para eso se inventan que su hijo tiene altas capacidades, que es la forma moderna de decir superdotado (y en mi opinión una gilipollez, porque altas capacidades tiene absolutamente todo el mundo, solo que son capacidades distintas en cada persona, pero no va de eso la entrada).

Esto enlaza con que el jefe de Gonzalo (un auténtico gilipollas maravillosamente interpretado por Juan Diego Botto) tiene una hija en el colegio e introduce más o menos a Gonzalo y Alicia en su círculo, porque viene bien a sus intereses. Y este "porque viene bien a sus intereses" es una frase que se podría repetir mucho a lo largo de la película, ya que los protagonistas no ven el futuro de su hijo (otra pieza que tal) como motivación para el cambio sino como una oportunidad de trepar en el ascensor social.

En general una recua de personajes odiosos (a la par que muy humanos), donde la hipocresía y la miseria moral campan por sus anchas y las situaciones incómodas consiguen generar una tensión que se hace divertidísima. No sorprende ver por ahí la mano de Borja Cobeaga.

Una sorpresa muy agradable y, según cómo se mire, también una película de terror.

Hoppers: Operación Castor

El Pixar más simpático.

Es verdad que la era dorada de Pixar, en la que cada película que sacaban era un hito del cine ya pasó, pero salvando un par de deshonrosos patinazos sigue siendo sinónimo de calidad, con películas que siempre van a ser cuando menos simpáticas y con un punto entrañable. 

En ese sentido no desentona Hoppers, que nos cuenta la historia de Mabel, una amante de la naturaleza que quiere evitar que una autopista arrase el estanque y su fauna, y por cuestiones de la trama acaba terminada en castor, con la capacidad de comunicarse con los animales. 

Es verdad que así contada parece un argumento bastante manido, pero sin entrar en detalles consigue darle un girito a la trama para que no se quede solo en eso, dando una hisstoria divertida, entretenida e incluso con sus momentos épicos. Todo ello con el inefable elenco de secundarios adorables y humor marca de la casa. 

Me gustó especialmente el detalle de diseño que hace que cuando se ven entre ellos los animales aparecen con los rasgos muy marcados y humanos, mientras que cuando son vistos por humanos (que no les entienden) salen totalmente animales, pero me gustó sobre todo que no solo no cae en el cliché "humanos malos, animales buenos", tratando con total naturalidad el tema de que los animales se comen unos a otros, sino que además se molesta en señalar que los que nos parecen malos a veces es sencillamente porque no nos hemos parado a entender sus motivaciones. Algo muy básico, pero necesario en estos tiempos que corren.

Muy contento con esta película.

El finde más corto de 2026

Requiem por una zapatilla.

¿Por qué el más corto? Obvio, porque con el cambio de hora hoy solo ha habido 23 horas. Por lo demás, el fin de semana previo a las Omicron empezaba el viernes con gimnasio, para después ir a la presentación de La razón de todo en Joker y luego a cenar al Foster´s, donde podemos encontrar la explicación a la foto que acompaña a la entrada. Estábamos cenando cuando de repente noto que piso algo blando. ¿Una hamburguesa? ¡No! La suela de mi zapatilla, que había decidido que ya era hora de vivir su propia vida. La todo es del apaño con cinta de carrocero me permitió llegar a casa a pie.

El sábado por la mañana algo de Witcher 3, algo de gimnasio y casi doble sesión de gimnasio cuando voy a Joker a por el material de patrocinio de #omicron2026: una pesada caja llena de juegos. Después un pintxopote con el que me doy por comido y tras la siesta al cine, a ver Hoppers. De ahí me retiro, y sigo dando caña al juego de Geralt de Rivia.

Hoy domingo, con la hora ya cambiada, una matinal de juegos para probar (con terrible derrota) el modo cooperativo de Nacidos de la bruma. Después de comer otra de cine (Altas capacidades) y a casa, que mañana toca trabajar.

Presentación: La razón de todo

David Ramírez es el de la izquierda.

Ayer por la tarde nos fuimos a Joker, a la presentación de la nueva obra autobiográfica de David Ramírez, a quien ya conocíamos por los maravillosos "Tal cual", "COnVIvienDo 19 días" y "Tal cual", y a quien yo también conocía, sin saber que era el mismo David Ramírez de Dragon Fall GTI.

La charla estuvo simpática, tanto como el propio David (al que por las tiras me había imaginado mucho más bajito), y de ahí nos fuimos con el cómic firmado y con ganas de leerlo. Lo poco que pude hojear, la verdad, me pareció muy divertido y entrañable. Tal como han sido el resto de sus obras autobiográficas.

Llegan Hércules y Wonderman

Mismo sitio, nuevo formato.

Son superfuertes, son presuntuosos, han formado parte de los Avengers y desde hoy tienen en común que tienen su reflejo en el juego de cartas Mavel Champions y están ya en mi poder. Estos en concreto me llamaban bastante, ya que son de le era dorada de los tebeos de superhéroes que consumí en mi niñez, habrña que ver su parte mecánica.

Próxima parada: caja de campaña con Echo y, me pongo en pie: ¡Daredevil!

El retorno de Scrubs

Los tres magníficos de la medicina.

No es la primera vez que hablo de esta serie en el blog. Ya la reseñé hace unos cuántos años y la mencioné al retomarla hace años, pero no tantos. Ahora vuelvo a mencionarla, ya que 16 años después de su final (17 si obviamos la última temporada, que básicamente era una serie distinta) han sacado una nueva temporada, con los mismos protagonistas y el mismo escenario,

La incógnita ahora era ver cómo funcionaría esto y qué puede ofrecer más alla de la nostalgia y de momento el episodio piloto me ha gustado. Tiene humor del que caracterizaba a la serie, ese punto entrañable que también era marca de la casa y es como volver a ese sitio en el que uno fue feliz. Sí he echado en falta a algunos de los personajes icónicos, aunque me gustaría pensar que irán saliendo en sucesivos episodios de la serie, aunque sea como cameos.

Veremos si funciona la serie y le dan continuidad.

Whistle. El silbido del mal

El pito maldito.

Enésima película de maldición que mata gente. En este caso individualizada en un silbato mexica que aparece en la taquilla de un instituto y lleva la muerte a todo el que lo escucha, generalmente personajes arquetípicos. 

Pocas sorpresas vamos a encontrar aquí, donde hasta el orden de las muertes es fiel al esquema típico del género (¿así que hay una rubia despampanante y un afroamericano, eh?) y el aliciente no es el quién (ni siquiera el cuándo) sino el cómo. Aquí se viene a ver adolescentes muriendo de formas terribles, no a desentrñar una trama compleja. 

Puede recordar un poco a la saga de Destino Final (te ha tocado, se siente, vas a morir de forma absurda), aunque en tono y atmósfera me recordó a otras del estilo, como Verdad o reto y un poco a Háblame. También a It Follows, pero ni se le acerca.

Lo bueno de esta película es que uno sabe qué puede esperar de ella. Lo malo, que tampoco se le puede pedir mucho más.