Mortal Kombat II

La sekuela.

Cinco años han pasado ya desde que estrenaran Mortal Kombat, una agradable sorpresa que conseguía saar una película bastante divertida de la película de Acclaim, razonablemente fiel al trasfondo original y con bastantes guiños. Reuerdo que me gustó bastante.

Tuvo su éxito, así que no era ninguna sorpresa que acabaría saliendo la secuela, con más personajes y más peleas. Es entretenida, aunque la historia se me hizo genérica a más no poder, y abusa del recurso de tener a personajes malos pasándose al bando de los buenos, pero nos trae una de las mejores presentaciones de personaje del cine de acción con Johny Cage y su descacharrante secuencia inicial. Sobre este personaje y sus constantes referencias culturales, por cierto, podemos inferir que si alude a El señor de los anillos es harto probable que en ese mundo existan las películas de Peter Jackson y por ende el propio Karl Urban.

Las peleas son espectaculares, con sus inevitables fatalities (alguno bastante sorprendente por cierto) y la parte fotográfica tampoco desmerece, tanto en el aspecto visual de los protagonistas como en el de los decorados, alguno de ellos escapados del videojuego. Como tampoco podía faltar su mítica sintonía.

Me sigo quedando con la primera, pero en general esta es una continuación bastante digna. Aunque por ponerle una pega, me chirrió (aunque me lo veía venir) que convirtieran a Baraka en una versión de baratillo de Drax el destructor. 

¿Habrá tercera entrega?

¡Al parque Asterix!

Goudurix, allá voy.

Hoy es día de madrugón terrible, pero tiene su porqué. A las 7:10 debería despegar el Bilbao-París, a poder ser conmigo dentro, y es que hoy nos vamos al Parque Asterix. Plan de amigotes, con los señores Giner, Baldrick, Borja y Sappia (con estos dos últimos revival de Interraíl).

Tres días de diversión y presumiblemente dos semanas de agujetas, pero la ilusión de un niño pequeño con la economía de un adulto. Así también me podré quitar la espina del malogrado viaje a Eurodisney que no pude hacer en 2019.

Bajo tus pies

La película que explica el secreto de Maribel Verdú.

Tenía mis más y mis menos con esta película. Por una parte, las de casa embrujada me suelen dar una pereza terrible, pero el reclamo del productor de El hoyo, la presencia de Maribel Verdú y el hecho de estar rodada en Bilbao sumaban a favor, así que me animé.

Nos habla de Isabel, una psicóloga con un pasado turbulento, que se muda con sus hijos a un pisazo en el centro (me pareció que era Hurtado de Amezaga) y por muy buen precio, aunque con unas condiciones extrañas y un vecindario a juego. El problema viene cuando empieza a oir ruidos insoportables por las noches, provenientes del conducto de ventilación, aparentemente producidos por las vecinas de abajo, unas ancianas a las que nadie ha visto en años. 

Con estos elementos tenemos lo que parece que va a ser la típica película de casa embrujada, y a ratos es así, pero va cogiendo personalidad propia con tintes que van desde lo fantástico a escenas que parecían beber de [REC·] o El laberinto del Fauno, con la participación de ese grandísimo e infravalorado actor que es Urko Olazabal y un trabajo actoral muy bueno de los niños Ibai Atanes y Sofía Otero, a los que les veo futuro en esto de la actuación.

Vuelven los secret Flashback

La película de ayer.

Una iniciativa de Cinesa que me encantó, y que tenían algo aparcada, es este Secret Flashback, que cada dos lunes repesca una película antigua y la ponen sin decir cuál es. Tú vas, y a lo que te echen, aunque alguna vez sí ha pasado que la película no me apetecía verla, bien porque la tenía demasiado reciente (Perdida) o porque se me iba a hacer demasiado larga (Scarface), pero una ventaja de tener el pase anual es precisamente esa.

Ayer, aunque ya había ido al cine por la tarde (Bajo tus pies), me picó la curiosidad por saber qué película tocaba, sin intención clara de quedarme a verla o no. 

Cuando empieza a sonar Don´t you (Forget about me) de Simple Minds y veo que en los créditos iniciales aparecen Molly Ringwald y Emilio Estévez, detecto que se trata de la emblemática The breakfast club (traducida en España como "El club de los cinco", como si fuera una novela de Enid Blython). Y como nunca la había visto y solo la conocía por los memes, aprovecho y me quedo. Me termina gustando bastante, pero con estas películas tan icónicas sucede que, como han creado escuela y han sido imitadas hasta la saciedad, las ves ahora y a ratos casi parecen parodias. Pero eso ya no es culpa de la película.

¡Ya era hora de que el Secret Flashback me sirviera para ver una película que no hubiera visto ya!

Las ovejas detectives

Cine de serie beeeeee.

Con una premisa muy original y divertida, llega una de las películas más simpáticas que he visto en mucho tiempo, y para mí la auténtica heredera espiritual de la maravillosa Babe, el cerdito valiente.

Las protagonistas son las ovejas del rebaño de George, el entrañable pastor que las cuida y les lee novelas de misterio. Cuando George aparece muerto en extrañas circunstancias, las ovejas se disponen a desentrañar el caso para desenmascarar al asesino, al más puro estilo novela de Agatha Christie. Pero sin olvidar en ningún momento que son ovejas y se enfrentan a las limitaciones propias de ser una.

Y es que Las ovejas detectives tiene la virtud de dar lo que promete: un whodunnit con todos los tropos y clichés del género, pero muy bien mezclados e incluso se permite hacer coñas con ello. Además, está todo tan bien hilado que aunque sabes casi en todo momento lo que va a pasar, se sigue disfrutando. 

La estética es muy colorida y el elenco ovejil maravilloso, con personalidades muy definidas y escenas que consiguieron sacarme la risa, y hacia el final un poco la lagrimilla.

De lo mejor del año.

Finde no eurovisivo

El resultado de verdad.

Otro fin de semana que se nos va, y con él las cosas que han sucedido.

El viernes dos partidas de Gloomhaven Fauces del León, que se comieron toda la tarde y parte de la noche, que la rematé en casa con el Witcher 3. 

Más chicha tuvo el sábado. Por la mañana gimnasio y por la tarde una apretada partida a Las ruinas perdidas de Arnak antes de ir a la otra lonja, la de Moskotarrak, donde era el Eurotxupito. Este año con una salvedad importante, y es que pasamos en moto de la Eurovisión oficial (si van a invitar a participar a organizaciones terroristas como el Estado de Israel que se la metan por donde les quepa) y en su lugar elegimos nosotros las canciones y los votos, siendo el resto más o menos igual. A mí me tocó Noruega, con un más que digno segundo puesto.

Hoy domingo, la mañana la dedico a vaguear y un poco de pintxopote y por la tarde me voy al cine, a ver esa maravilla de Las ovejas detectives que ya comentaré mañana.

Eso ha sido todo.

El lobo no tan solitario

Con el artista invitado.

Ayer recibía a media mañana un aviso de que el cartero estaba en mi portal. Como coincidía con la hora de mi descanso salí hacia allá, y el contenido del paquete era el que se ve en la foto: los tomos 6 a 12 de la saga de Lobo Solitario (de la que ya hablé aquí), concretamente ahora la saga del Magnakai, más cuatro libros de la saga Lucha-Ficción, que estos creo recordar que eran cada uno más de su padre y de su madre.

La encuadernación es agradable al tacto, quedan bien en la estantería (aunque prometo leerlos) y traen unos mapitas muy molones, lo que siempre le da un plus.

¡A todo color!

Me pregunto, aunque no me sorprendería que la respuesta fuera "sí", si se animarán también a rescatar las míticas Crónicas Cretenses.

Hangar Rojo

El Oskar Schindler chileno.

Jorge Silva Ortiz fue un capitán del ejército de aviación de Chile que en 1970 evitó un asesinato contra Salvador Allende y en 1973, con el golpe ya consumado, salvó la vida de unos sindicalistas que iban a ser asesinados, a costa de ser él torturado y encarcelado. 

Esta película nos cuenta los días previos y posteriores al golpe, siendo el Hangar Rojo la escuela de aviación comandada por Silva y convertida en centro de detención y tortura del régimen golpista. Silva se tendrá que dividir entre sus convicciones militares de obediencia a los superiores por un lado y su lealtad a la defensa a toda costa de la patria por otro.

No es gratuita la alusión a la Lista de Schindler, puesto que además de las similitudes que podamos encontrar entre ambos personajes (la diferencia me parece meramente cuantitativa, pues tan héroe es el que se la juega para salvar a dos personas como el que se la juega para salvar a un millón) tenemos que el estilo visual es muy similar, aunque esta me resultó más cruda y con un final menos aderezado. 

Estrenando himno con victoria

El himno.

Ayer se estrenaba el nuevo himno oficial del Bilbao Basket, del grupo Shinova, que a mí personalmente me deja un poco frío. Pero es nuestro himno y hay que quererlo, y supongo que a costa de oirlo en todos los partidos nos iremos encariñando con él.

Y hoy era su puesta de largo, ya que era el primer partido que iba a sonar. ¡Y qué partido! El rival era nada menos que el Real Madrid, en un partido que hacía falta ganar para apurar las opciones de playoff.

El partido.

Un rival que siempre es difícil, aunque hoy un poco menos difícil que otras veces, ya que venían en cuadro y con ausencias importantísimas (Hezonja, Tavares, Garuba y Len, nada menos), pero siguen teniendo un fondo de armario impresionante, con jugadores que cobran cada uno más que toda la plantilla del Bilbao Basket.

No ha empezado mal la cosa, con un prometedor primer cuarto (24-22), pero el Real Madrid ha sabido jugar al small ball y le ha sabido dar la vuelta, para llegar al descanso con 40-44 para ellos, ventaja que ha ido creciendo en el tercer cuarto hasta un 54-64 (y podría haber sido mayor si el Real Madrid hubiera tenido algo más de puntería). 

Se ha arreglado un poco el desbarajuste, llegando al último cuarto 60-66, pero la sensación de inoperancia colectiva era preocupante. Bilbao Basket no era capaz de aprovechar las facilidades que le daba el Real Madrid, y ambos fallaban todo lo fallable, pero Real Madrid sí parecía que iba a tener ese puntito de más para llevarse el partido. 

Pero no. Cuando a falta de 7 minutos y medio el Real Madrid iba +7 se le han empezado a terminar las pilas, y a acusar que jugaba sin pivots. Hlinason se comportaba como un verdadero abusón de patio de colegio en la zona y Hilliard las metía de todos los colores. A falta de 4 minutos ya estaba empatado el partido, y aunque un triple del madridista Lyles ponía el peligroso 80-83 a falta de 3 minutos, se ha sabido mantener la cabeza fría, y gracias a que Scariolo no ha sabido, la técnica que le han pitado por protestar ponía por fin a Bilbao Basket por delante en el marcador. 81-80 y 130 segundos de sufrimiento.

No lo sabíamos, pero el partido ya se había terminado. Bilbao hizo lo que tenía que hacer, Real Madrid pataleó un poco, pero la victoria se quedó en casa, para algarabía del público y matazo final de Krampelj para levantar a todos del asiento.

Ahora nos basta con hacer lo mismo que Unicaja para ir a playoff y permitir que el Real Madrid intente vengarse cuando se acabe la liga regular.

La casa en el árbol

Prefiero la de Los Simpson.

Esto más que una película parece el proyecto de fin de curso de un grupo de estudiantes de cine, pero de los que suspendieron, porque todo lo que puede estar mal en una película está aquí. Creo que su única virtud es corta, porque el montaje es caótico y confuso, la edición de sonido es ensordecedora y molesta y las actuaciones no serían dignas ni en una representación escolar de teatro.

En una mescolanza de terror psicológico con aires de slasher, esto va de una pareja que se va a pasar un fin de semana a una idílica casa de campo, pero él muere de forma horrible y un año después ella se prepara para su venganza, con una especie de ritual incomprensible para el que parece ser imprescindible masturbarse o algo, tras haber visitado un prostíbulo. Y luego escenas muy violentas, con mucha sangre y gritos.

Intenta cerrar con un final sorpresivo, y aquí le concedo que es un giro de guion con dos capas, uno de las cuales se ve venir a leguas (el asesino solo estaba en su cabeza) y el otro sí que pilla más de sorpresa (es todo una especie de alegoría a la transición sexual de la protagonista), aunque tampoco termina de entenderse exactamente qué es lo que nos quiere contar y el mensaje que nos quiere transmitir. Porque si parte de un planteamiento reivindicativo, no creo que "tu novio te quería cuando eras chico y se ha suicidado para que te puedas operar" sea la mejor de las ideas. 

Atroz.