Karateka

La versión realista de Cobra Kai.

¿Una película de artes marciales en la que solo hay una escena de peleas? Correcto. Porque la especialidad de Sandra Sánchez, personaje cuya historia cuenta la película, era el karate de katas, el de pegar gritos y hacer gestos. Y poca broma, porque está considerada la mejor de la historia en esta disciplina.

Empezando desde su infancia, mezcla muchos tópicos de las biopics, de las películas deportivas y de las de artes marciales (con el inevitable de la aspirante acosando al sensei hasta que acepta instruirla), hasta que se hace con el oro olímpico, nada menos que en Tokyo. No miente cuando dice que se hizo mucho más famosa en Japón (donde lógicamente el karate tiene más notoriedad que en España) que en su propio país, casi que en su Talavera natal.

La película funciona razonablemente bien y me gusta cómo desarrolla las relaciones entre los personajes. Me gusta sobre todo cómo trata la cuestión idiomática, ya que los personajes dándose a entender con un inglés completamente de andar por casa y repleto de patadas (lógico, es una película de artes marciales) resulta muy verosímil. 

Sí se me hacían un poco pesadas algunas escenas de katas, porque al no tener ni pajolera idea no soy capaz de discernir si son técnicas perfectamente elaboaradas o movimientos realizados al azar, aunque sí que es visible el soberbio despliegue físico que realiza Andrea Ros, que no hace falta saber del tema que ahí hay mucho trabajo detrás.

Finde con Halloween

 

Uno para sortear, el otro para mí.

Pues a lo tonto ya estamos en noviembre, pero el fin de semana lo cuento igual. El viernes quedé con unos amigos, para verlos y para que me hicieran entrega de las figuritas de la foto. Para nuestras jornadas de Halloween, un patrocinador nos había hecho el diseño en 3D de la mascota de Abaco, así que mandé imprimir dos: uno para mí y el otro para sortear en las jornadas. Luego me fui al local, para ayudar con la decoración (o mirar cómo decoraban, más bien), jugar una partida al Cubitos y marcharme a casa.

El sábado me paso la mañana entre el Balatro y el gimnasio y por la tarde a las jornadas. La tarde para juegos de mesa ligeros y por la noche "Noche de Halloween", una partida de rol de género slasher, aunque conseguimos sobrevivir.

Hoy domingo, vagueo por la mañana, cine por la tarde (Karaketa) y paseo desde Max Center. Nada fuera de lo corriente.

Asalto a la mansíón de los Vengadores

Vuelve a la mansión de Jokin.

Una flagrante omisión en mi lista de cómics imprescindibles, aunque es verdad que indirectamente lo mencionaba al hablar de aquellos recopilatorios de Marvel, era este Asalto a la mansión de Roger Stern y John Buscema, entre otros. 

Recuerdo con cariño leer su historia en uno de aquellos recopilatorios que he mencionado en el apartado anterior. El argumento, que ahora nos puede parecer muy básico, entonces me parecía la hostia: un grupo de supervillanos oganizaban un plan para entrar por la fuerza en la base de los superhéroes, para destruirla y destruir al grupo. 

Me impresionó sobre todo por su tono. Porque no eran villanos de opereta con un plan de ja-je-ji-jo-ju, sino que eran una banda de sádicos psicópatas, y la escena en la que Mr. Hyde se ensaña especialmente con el pobre Jarvis era impactante por su crudeza. Que sí, que leído ahora resulta naif e inocente, pero hay que entenderlo en su contexto.

¿Y por qué lo menciono ahora? Pues resulta que ayer, como me pillaba de camino, pasé por mi tienda de cómics local, vi que lo habían reeditado (porque vaya usted a saber qué fue del que leí con 10-12 años) y decidí que se venía para casa.

Arriba tutto

La risa es bella.

José Mota se lanza a la dirección con esta obra que bebe indudablemente de la famosa comedia de Roberto Begnini para contarnos la historia de Miguel, un payaso (en el sentido literal de la palabra) que en plena guerra tiene que utilizar el humor como herramienta para superar las adversidades, sin desconectar del niño que un día fue.

A la medida de José Mota, que dirige y protagoniza, Arriba Tutto encaja perfectamente dentro de lo que entendemos por "película bonita", ya que la historia tiene momentos de gran ternura y cuenta con personajes muy entrañables, sobre todo el de Karra Elejalde. Sí se le echa en cara que peca bastante de querer buscarlo de forma artificial, y hay momentos en los que puede resultar un poco pretenciosa, pero en general funciona y deja buen sabor de boca. Me pareció un tanto recargado algún momento, como ese discurso en falso italiano cuando suplanta al político fascista, que requiere un esfuerzo demasiado grande al espcetador para creerse la escena, pero el cierre me pareció adecuado y aunque podría haberse contado mucho mejor, me gustó la historia que cuenta.

Tirando de topicazos, una película que se cree mucho mejor de lo que es, pero que sirve para calentar el corazón un ratito.

Clayface

El señor Cara de barro.

No daba dos duros por esta película y supongo que por eso me ha gustado tanto. Una grata sorpresa que además de ser una excelente muestra de body horror (absténganse aprensivos) acaba resultando mucho más fiel a los cómics de lo que cabría esperar en una película de estas características.

No conozco mucho al Clayface de Batman, más allá de saber que ha habido varios villanos con esa identidad, pero indagando un poco veo que el Matt Hagen de esta película no es ninguno de ellos, pero sí una acertada mezcla que coge los elementos más interesantes de cada uno de ellos, para darnos una película que funciona tanto como historia de origen de un villano como de historia independiente.

La feria va de que Matt Hagen es un actor (como Basil Karlo en los cómics) que es agredido por unos matones y le desfiguran la cara. Desesperado, decide someterse a una terapia experimental (como Preston Payne), que por supuesto sale mal. Adquiere poderes con los que decide vengarse de sus agresores, pero poco a poco va perdiendo la cabeza, a la vez que se obesiona con la científica que desarrolló la terapia. 

Muy animada y con una buena muestra de gore explícito, que puede hacer que los espectadores más sensibles sientan la necesidad de apartar la mirada y también su dosis de terror psicológico.

Sí puedo echarle en cara que tiene un par de giros muy evidentes, ya que el recurso de "este personaje era Clayface imitando el aspecto" funciona una vez, no dos. Sin embargo, aunque te los veas venir están lo suficientemente bien tirados como para que sigan siendo disfrutables.

Ahora quiero volver a ver a este personaje.

Digger

Excavación imposible.

Estuve a punto de dejar pasar esta película, que me llamó la atención cuando vi el trailer, pero que había hecho relativamente poco ruido, y fui un poco por aquello de "verla antes de que la quiten de los cines". 

Un acierto, porque me ha parecido una absoluta genialidad. Una de esas películas con personalidad propia y un par de giros que me dejaron con el culo torcido y de los que hablaré más adelante, porque es muy difícil contar cosas de esta película sin reventarla. A simple vista cabría decir que Iñarritu se disfraza de hermano Coen y nos trae esta película de humor negro, con una estética muy colorida, personajes muy extremos y John Goodman. Con un Tom Cruise desatado en la historia de un muchimillonario que tiene que tomar una decisión moral sobre si sigue con su explotación petrolífera o renuncia a toda esa fortuna para evitar una catástrofe medioambiental mundial. Todo ello en tono de ácida sátira.

Esto ya de por sí iba bien, pero ojo que ahora voy a empezar a reventar sorpresas, de modo que quien quiera seguir leyendo que sea consciente de dónde se mete, pero me deja boquiabierto cuando excavando un poco, igual que el protagonista, la película nos muestra lo que hay bajo la primera capa. 

SPOILER

He aquí mi cara de sorpresa cuando nos cuentan que nos están hablando del montaje de una obra de teatro y los protagonistas son actores. Ahí empieza a contarnos la historia en dos niveles, en la que la historia de mentira es tan interesnte con la real.

Y ahí llega el segundo golpe: la obra de teatro que están representando es algo que ocurrió veinte años atrás, y que viven en el mundo postapocalíptico que se supone que trataban de evitar pero que terminó ocurriendo. 

Para mi gusto una maravilla. Me alegro de haberle dado una oportunidad, porque todavía la estoy procesando.

Leones en invierno

Hoy sí pongo el cartel entero.

Toca decir que, por los motivos ayer expuestos, mi crítica a esta película ha de ser cogida con pinzas, pues no pude ver cómo termina, de modo que me limitaré a hablar de la parte que ví. Y esa parte me gustó.

"León" es el apodo de Hidalgo, un antiguo Ultrasur, que sufre la tragedia familiar cuando su hija muere atropellada por un kamikaze, con tan mala suerte de que ese conductor kamikaze es el hombre de confianza de un poderoso narcotraficante local. Hidalgo se juntará con sus antiguos compañeros de trifulca para encontrar al responsable de la muerte de su hija y, si hace falta, dejar un reguero de cadáveres a su paso. Entre medias, un policía infiltrado en esa banda tendrá que ver si puede más su lealtad al cargo o la tentación del poder y el dinero fácil.

Con un reparto verdaderamente espectacular (Luis Zahera, Roberto Álamo, José Manuel y Luis Callejo componen un póker de ases al que se suman Inma Cuesta y Ana Wagener), resulta ser un thriller bastante digno y con un par de giros interesantes. Tiene también su parte de homenaje al cine de gangsters, con escenas que están claramente inspiradas en El padrino y, solo en la sesión de ayer, en Los Soprano.

Me quedo con la cosa de saber cómo termina, aunque por la parte en la que no había imagen, solo sonido, se intuye.

Leones en invie

Este sería el cartel apropiado hoy.

No será difícil adivinar qué película he ido a ver hoy en el cine, aunque la experiencia no ha sido del todo positiva. No por la película, que me estaba gustando bastante, sino porque hacia el final de la misma, cuando iba a empezar el clímax del último acto, una escena que estaba siendo completamente oscura se ha alargado lo suficiente como para sospechar que se había jodido la imagen. Efectivamente, nos confirman que así es, que están intentando apagar el proyector.

Pero tras diez minutos de oir la película sin verla, ha venido una trabajadora del cine a comunicarnos que se ha jodido el proyector del todo, y que nos dan entradas gratis para poder venir otro día en compensación. Se agradece el detalle, supongo, pero teniendo el pase anual de poco me sirve.

Mañana ya hablaré de la película, voy a ver si soy capaz de encontrarla por Internet para saber cómo acaba.

Ya he vuelto de Essen

El saqueo de este año.

En realidad he aterrizado en Loiu a las 15:00, y a las 15:45 más o menos ya estaba en casa, aunque he salido no mucho después, por aquello de no agusanarme del todo. Ha sido una pena que el partido de Bilbao Basket de hoy fuera a la mañana, pues de ser por la tarde (como lo fue el del año pasado) habría podido ir. En su lugar me he ido a la lonja a jugar al Sabika.

Pero no va de eso la entrada, sino del viaje a Essen, del que realmente casi todo lo he ido contando ya, así que hablaré de la vuelta puramente dicha, que ha tenido su intríngulis.

Hemos dormido bien, sobre todo por el cambio de hora, y hemos ido al desayuno buffet del hotel, con la intención de salir de ahí desayundos y comidos, pues el vuelo iba a ser a las 12:55 y lo de comer en el aeropuerto no parecía la mejor opción.

Lo que tampoco ha sido la mejor opción ha sido intentar ir en tren. Lo del transporte ferroviario en este país es una cosa y los retrasos una constante. Uno de los trenes tenía un retraso de una hora y el otro de ocho minutos. Se supone que era a las 10:55 pero ya decía que iba a llegar a las 11:03.

Luego que a las 11:04, luego que a las 11:05... así, cada minuto que pasaba el retraso avanzaba con él, lo que solo podía significar una cosa: estaba parado. A tomar por culo, un taxi. Eso nos ha permitido llegar al aeropuerto sin prisas, que mis compañeros de viaje facturasen lo suyo y esperar al avión sin sobresaltos. El viaje tranquilo, coche a casa y evento finiquitado.

 

Igual que el año pasado, una experiencia muy postiva en la que la feria es la excusa y en realidad lo de menos, pues aquí la cosa va de compartir tiempo y experiencias con amigos y echar unas risas en el proceso. Ahí misión cumplida.

Essen: día 2

Una leyenda de los juegos de mesa (y a su lado Reiner Knizia).

Vuelta a Essen, vuelta a la feria. Mismo plan que el jueves: levantarnos pronto, coger el autobús, luego el metro y a la feria. Allí nos hemos dirigido al pabellón 2, viendo entre otras cosas el juego del videojuego -Worms, que era todo un homenaje a la fuente original.

Hemos petardeado un poco por ahí, jugando a Finmaster, juego de mesa sudafricano sobre economía y Probably Illegal, una gamberrada muy Cartas contra la Humanidad. He dadao un salto para ir al pabellón 6 en busca del Villa Panda (juego que no niego haber comprado por los meeples) y me he ido al stand de Frost Games para hacer cola. 

Esos pandas eran demasiado bonitos.

El motivo de hacer cola era que a las 15:00 iba a haber sesión de firmas de Reiner Knizia, que a los no aficionados a los juegos de mesa no les dirá nada, pero que en este mundillo es toda una institución. Para entendernos, es como si en un festival de cine hubiera una sesión de firmas de Scorsese.

Tras hora y media de cola, por fin nos hemos ido a comer, y luego a dar otra vuelta por los pabellones, partida de Carcassonne mediante y antes de cerrar jugando a uno de destreza llamado Bounce it, que me permite demostrar que la puntería no es una de mis mayores virtudes.

Cerrada la feria, vuelta a Duisburgo en el autobús, cenar una pizza con más aceite que la producción anual de Jaén y visita al hotel para asearnos. Posiblemente ahora hagamos como ayer y nos echemos algunas partidillas en el lobby.